Я прошла курс «Арт-дирекшн» от «Яндекс Практикума» и закрыла пробелы в управлении командой
Этот текст написан в Сообществе, в нем сохранены авторский стиль и орфография
Предыстория
С визуальной частью у меня проблем не было. Я давно в дизайне, макеты делаю уверенно, за качество не переживаю. Пробел был в другом — я не понимала, что делать с людьми и процессами.
А в арт-дирекшн без этого никуда. Ты перестаёшь быть человеком, который сам всё нарисовал, и становишься тем, кто ставит задачу другим, собирает из чужих работ единое целое и отвечает за результат команды. У меня к этому не было ни базы, ни языка. Как разложить большой проект на задачи, как дать правку так, чтобы человек не закрылся, как держать сроки, когда работа зависит не только от тебя, — на все эти вопросы я отвечала интуитивно и каждый раз по-новому.
Второй пробел был стратегический. Я примерно понимала, куда хочу расти, но плана не было: стояла на развилке и выбирала направление по настроению.
С этими двумя запросами я и пошла на курс «Арт-дирекшн» в Яндекс Практикум.
Обучение
Обучение заняло 4 месяца, стоило со скидкой 138000 рублей. Всё живёт на одной платформе: теория, задания, обратная связь — искать ничего не надо, что важно, когда учишься параллельно с работой.
Первое, что закрылось, — управленческая часть. Оказалось, многое, что я считала вопросом характера, раскладывается на понятные приёмы: как сформулировать задачу, чтобы её поняли одинаково все; как давать обратную связь по работе, а не по человеку; как выстроить процесс, чтобы правки не шли бесконечным потоком. Мне не хватало именно этого словаря — когда у вещей появляются названия, ими становится можно управлять.
Отрабатывали всё на воркшопах. Это не «посмотрите, как делает эксперт»: ты делаешь свою работу, и её тут же разбирают. Управленческие решения разбирают наравне с визуальными — что сработало, что нет и почему. После нескольких таких разборов я стала замечать свои ошибки заранее, а не постфактум.
Теория подана компактно, без растягивания ради количества уроков. Примерно половину материалов можно слушать в озвучке — я включала их на прогулках, и тема повторялась будто сама собой.
Преподаватели — практикующие люди, это видно сразу. Они разбирают ситуации с позиции опыта, а не пересказывают учебник, и не уходят от неудобных вопросов вроде «а что делать, если дизайнер не согласен с правкой».
Отдельно скажу про наставников. С ними мы собрали то, за чем я шла во вторую очередь, — карту моего развития. Разобрали, что у меня уже есть, чего не хватает, какие компетенции подтягивать в первую очередь, а какие подождут, и на что делать ставку в ближайший год. Я боялась услышать дежурное «всё зависит от вас, пробуйте разное» — не услышала ни разу.
Результаты
Пробелы по управлению командой и менеджменту, которые я годами обходила стороной, закрылись. Я получила ответы на все вопросы, с которыми пришла, — а накопилось их прилично.
Главное — вместо тумана появилась понятная последовательность: что делаю сейчас, что через полгода, к чему это ведёт. Из курса я вышла не просто с новыми знаниями, а с картой развития. Для меня это ценнее любого документа об окончании.
Не обошлось без пожеланий. Не хватает живых онлайн-вебинаров по темам курса: формат, где можно задать вопрос голосом и сразу получить ответ, работает иначе, чем запись. И озвучена только половина теории — вещь настолько удобная, что, когда доходишь до раздела без неё, разницу чувствуешь моментально. Хочется, чтобы озвучили весь курс.
Кому советую: тем, у кого уже есть база в дизайне и кто хочет вырасти именно в арт-директора — то есть перейти от «я делаю» к «я веду». Совсем новичку будет тяжело: курс не про то, как рисовать, а про то, как думать и руководить.
Мне он подошёл. Своих четырёх месяцев стоил.



















