Как я сходила в театр The Globe: мой рейтинг спектаклей

Для начала расскажу, что же это за театр такой, и почему я всегда иду на показы его постановок в кино.

Театр «Глобус» находится в Лондоне и часто его называют Шекспировским, так как он стоял у истоков его постройки и основные произведения Шекспира впервые ставились именно на этой сцене.

Всего было три театра в Лондоне с таким названием.

Самый первый театр «Глобус» был построен в 1599 году на средства труппы актёров «Слуги лорда-камергера» (к которой принадлежал сам Уильям Шекспир), но он сгорел 29 июня 1613 года во время спектакля «Генрих VIII». Театральная пушка дала осечку, воспламенила деревянные балки и крышу из соломы. Согласно одному из уцелевших описаний этого события, никто не пострадал, за исключением одного зрителя, который потушил загоревшиеся на нём кюлоты бутылкой эля.

После этого, театр «Глобус» восстановили в июне 1614 года, и просуществовал он до 1642 года, когда его, как и другие театры Лондона, закрыли пуритане. «Глобус» снесли через два года. Шекспир в это время уже уехал из Лондона в Стратфорд.

Современный театр «Глобус» открыт в 1997 году. Здание восстановлено на расстоянии около 200 метров от места первоначального расположения театра. Архитектуру воссоздали по описаниям и найденным при раскопках остаткам фундамента. Когда задумали воссоздать театр, это делали именно как дань Шекспиру. Официальное название — «Шекспировский Глобус» (Shakespeare’s Globe).

Спектакли театра «Глобус» всегда темпераментные, немного гротескные, живые и отсылают современного зрителя к площадным театрам, о которых мы читали в средневековой художественной литературе. Здесь играют знаменитые британские актеры театра и кино, взаимодействуют со зрителями — заигрывают, выливают на них что-то, кидают, эмоционально вовлекают в действие. Мне приятно думать, что я, находясь в маленьком городе на Волге, могу прикоснуться к живому наследию Шекспира.

Пока что, я посмотрела только треть спектаклей, доступных проекту, который осуществляет показы в нашем городе, но все равно хочется составить небольшой рейтинг.

Двигаемся от самого восхитительного к самому нелюбимому.

Трагедия по пьесе Кристофера Марлоу «Доктор Фауст». Кристофер Марлоу — один из самых выдающихся предшественников Шекспира, единственный современник, которого он напрямую цитировал. Именно его пьеса считается первой литературной версией старинной немецкой легенды о докторе Фаусте, заключившим сделку с Люцифером. Сделка классическая — 24 года жизни в роскоши, тайные знания, могущество и Мефистофель на побегушках в обмен на душу. В итоге, Фауст умирает, получив все желаемое, но так и не найдя счастья, спокойствия и мира.

Почему этот спектакль самый любимый:

1. Мефистофеля гениально сыграл Артур Дарвилл. Харизма, идущая впереди него, схватила меня за горло и отпустила только в конце.
2. Сцена семи смертных грехов — невероятно зрелищная, жуткая. Так и стоит перед глазами.
3. Костюмы… здесь даже нет комментариев, свита Люцифера, как отдельное произведение искусства.
   

В конце в мыслях один вывод — никакие богатства и тайные знания не стоят сделки с дьяволом, какой бы она ни была. Я смотрела постановку два раза, и если будут показы еще раз — снова схожу.

Волшебный спектакль с мощным актерским составом, пролетел на одном дыхании. Это одна из последних пьес Шекспира, с которой режиссер и актеры справились на отлично. Любить-обожать.

Во главе сюжета история могущественного волшебника Просперо, когда-то свергнутого с престола собственным братом. Двенадцать лет изгнания на таинственном острове сделали его повелителем местных духов. Когда на горизонте появляется корабль с обидчиками, Просперо насылает на них страшную бурю.

Режиссер показывает как гнев переплавляется в прощение. Оказавшись на острове, враги Просперо попадают в череду абсурдных, комичных и мистических ловушек. Они блуждают в лесу, страдают от мороков, влюбляются не в тех, в кого нужно, и теряют рассудок. Но сам Просперо устал от ненависти, его могущество нуждается не в разрушении, а в освобождении.

Это прощальный спектакль Шекспира, и режиссура «Глобуса» подчеркивает это с особой нежностью. Вместо тяжелой драмы они поставили легкую, почти игровую философию.

Марк Райлэнс в роли немолодой аристократки и Стивен Фрай в роли влюбленного в нее дворецкого. Смешная, интересная и очень живая комедия.

Это история о головокружительной путанице, которую порождает любовь и потеря. Виола, выжившая после кораблекрушения и считающая брата погибшим, переодевается в мужское платье и становится пажом Цезарио при герцоге Орсино. Тот посылает её к графине Оливии с любовными признаниями, но Оливия внезапно влюбляется в самого «юношу» Цезарио, а сама Виола тайно любит Орсино. Параллельно слуги Оливии жестоко разыгрывают её чопорного дворецкого Мальволио, внушив ему, что графиня в него влюблена. В итоге все запутанные линии распутываются только с появлением брата-близнеца Виолы, Себастьяна.

Спектакль-яркий фарс, но с ощущением грусти: вы смеётесь над розыгрышем Мальволио, а через минуту замираете от монолога Виолы о том, как больно скрывать истинные чувства. Здесь все роли исполняют мужчины, как при Шекспире, звучит живая старинная музыка, превращает игру в театральный аттракцион, но без потери глубины.

Саманта Спайро в списке актеров как гарантия того, что с женскими ролями все будет прекрасно. Немного мрачная, трагичная и одновременно парадоксально живая история о том, как предсказание трёх ведьм пробуждает в доблестном Макбете губительное честолюбие.

Мне нравится, что режиссер Ив Бэст добавила в трагедию неожиданные ноты чёрного юмора и иронии, это сделало персонажей удивительно человечными и современными. Атмосфера спектакля наполнена шотландскими мотивами, живой музыкой, завораживающей магией ведьм и яркой исторической сценографией самого «Глобуса».

Но ставлю такую оценку из-за того, что смотреть трагедии с субтитрами все же сложнее, чем комедии.

Разлученные в младенчестве братья-близнецы с одинаковыми именами и пара их слуг, тоже потерянных близнецов, и тоже с одинаковыми именами, попадают в один город и устраивают настоящий хаос и социальный кошмар для такого тревожного человека, как я.

Именно из-за ощущения хаоса и неразберихи снизила оценку.

Cамый неинтересный для меня спектакль в списке. Я не знаю, виной тут актеры и режиссер-постановщик, скудность декораций, или же факт того, что я смотрела его после «Доктора Фауста» и он не смог перебить впечатление, но абсолютно не понравилось. Признаюсь честно, я и в тексте эту пьесу невзлюбила, раннее творчество Шекспира не зашло.

Вот такой небольшой рейтинг у меня получился, очень жду, когда появятся новые постановки в репертуаре нашего кинотеатра. Если вам интересно узнать чуть больше о «Глобусе» и влиянии театра и самого Шекспира на общество, могу посоветовать документальный фильм «Шекспир. Предостережение королям…».

А вы ходите на постановки театра в кино?