Зеркала, раковины и золото: как узнать рококо в российских дворцах

Строгие фасады дворцов скрывают комнаты с фантастическими птицами, серебристой лепниной и картинами в причудливых рамах.

Так работает рококо: самые выразительные детали часто ждут внутри. Разбираемся, как устроен этот стиль, чем он отличается от барокко и какие российские памятники помогают его понять.

Рококо — европейский стиль XVIII века, особенно ярко проявившийся в оформлении интерьеров. Его узнают по текучим линиям, асимметричным завиткам, растительным узорам и сложным обрамлениям зеркал. Отделка стен, потолка и мебели складывается в единую композицию.

Название связано с французским rocaille — «рокайль». Так называли украшения из камней и раковин, а затем орнамент, напоминающий причудливо изогнутую раковину.

В рококо этот мотив превращается в свободную линию: он может обрамлять зеркало, переходить в листья и продолжаться над дверью.

В архитектуре рококо не всегда определяет облик всего здания. Фасад может сохранять симметрию и сдержанность, тогда как комнаты получают затейливую отделку. Поэтому стиль стоит оценивать по конкретному пространству, а не только по общему виду дворца.

Рококо сложилось во Франции в первой половине XVIII века. Его развитию предшествовали перемены в оформлении аристократического жилья: наряду с парадными залами росло значение салонов, кабинетов и комнат для общения в небольшом кругу. В декоре становилось больше плавных линий и природных мотивов.

Один из показательных французских примеров — Овальный салон принцессы в парижском особняке Субиз. Жермен Боффран оформлял его интерьеры в 1735–1740 годах. Изогнутые обрамления, зеркала и живописные сцены связывают стены с потолком: отдельные элементы воспринимаются как части одного убранства.

Из Франции новые декоративные приемы распространялись через работу мастеров, гравюры и издания с проектами. В германских землях рококо вышло за пределы жилых салонов: его использовали в дворцовых павильонах и церковных интерьерах. Так, в Баварии светлая лепнина и росписи могли заполнять пространство большого храма.

Во второй половине XVIII века позиции укреплял классицизм с его интересом к античности и ясной геометрии. Смена вкусов происходила постепенно: разные направления сосуществовали, а один архитектор мог работать и с рокайльным декором, и с классическими формами.

Рококо легко узнать по характерным визуальным элементам.

Рокайль и асимметричный орнамент. Главный ориентир — рисунок украшений. Раковины, гребни волн, листья и цветы соединяются в завитки, похожие на буквы C и S. Левая и правая части отдельной рамы или декоративного картуша могут различаться. Картуш — это фигурное обрамление, внутри которого помещают изображение, монограмму или другой мотив.

При этом асимметрия детали не означает, что все здание построено без оси и порядка. Двери могут стоять попарно, окна — повторяться через равные промежутки, а комнаты — образовывать анфиладу. Свободный орнамент существует внутри организованного пространства.

Плавные переходы между стенами и потолком. Закругления, лепные обрамления и росписи смягчают границы поверхностей. Взгляд движется от дверного проема к зеркалу, затем к живописной вставке и потолку. Декор помогает воспринимать комнату как цельную оболочку, а не набор отдельных стен.

Для такого эффекта используют резное дерево, штукатурную лепнину, позолоту, живопись и тканевые покрытия. Дороговизна интерьера связана не только с материалами: множество деталей требовало индивидуальной работы резчиков, лепщиков и художников.

Свет, зеркала и мягкие цвета. Для рококо характерны светлые фоны: белый, кремовый, нежно-голубой, розовый и светло-зеленый. На них хорошо видны рельеф и металлический блеск украшений. Однако единой обязательной палитры у стиля нет: в отделке встречаются и насыщенные цвета, и серебрение вместо позолоты.

В Зеркальном зале Амалиенбурга под Мюнхеном холодная голубая гамма сочетается с серебристым декором. Зеркала отражают окна и парк, зрительно продолжая пространство комнаты. Павильон построен в 1734–1739 годах по проекту Франсуа де Кювилье; над убранством работали Иоганн Баптист Циммерман и Иоахим Дитрих.

Камерные помещения и фантазийные сюжеты. Французское рококо тесно связано с салонами и личными покоями. Мебель, зеркала, светильники и настенные панели подбирали под конкретную комнату. Камерность здесь означает внимание к частной жизни и общению, а не обязательную тесноту помещения.

В отделке встречаются цветочные гирлянды, птицы, мифологические персонажи и шинуазри — европейские фантазии на китайские темы. Такие изображения не воспроизводят китайскую архитектуру буквально. Они создают воображаемый мир, который включают в европейский интерьер.

Чем рококо отличается от барокко. Оба направления любят сложные формы и богатое убранство. Для барокко особенно важны масштаб, движение крупных объемов и выразительная парадная композиция. В рококо внимание часто смещается к деталям комнаты, тонкому рисунку орнамента и игре отражений.

Это различие не следует превращать в жесткое правило «барокко — снаружи, рококо — внутри». Рококо проявлялось и в архитектуре зданий, а барокко создало множество выразительных интерьеров. Надежнее сопоставлять эпоху, планировку, масштаб и характер декора.

В России рококо распространялось в середине XVIII века в придворной среде — вместе с европейскими мастерами, художественными образцами и предметами убранства.

При Елизавете Петровне рокайльные мотивы соединялись с парадной архитектурой барокко. Поэтому названия двух направлений нередко встречаются рядом.

Особенно осторожно нужно описывать работы Бартоломео Франческо Растрелли. Его монументальные дворцовые фасады относятся к елизаветинскому барокко, хотя в декоре есть черты рококо. Назвать весь Зимний дворец «зданием в стиле рококо» — значит упустить характер его архитектурной композиции.

Более камерную сторону русского рококо показывают постройки Антонио Ринальди в Ораниенбауме. В начале правления Екатерины II здесь создавали ансамбль Собственной дачи — резиденцию для императрицы и избранного круга гостей. В ее интерьерах декоративная фантазия сочеталась с удобством отдельных покоев.

Вот самые популярные примеры архитектуры и интерьеров в стиле рококо:

Китайский дворец в Ораниенбауме. Китайский дворец в городе Ломоносове построили в 1762–1768 годах по проекту Антонио Ринальди. Для знакомства с рококо здесь особенно важны интерьеры: комнаты различаются по отделке, рисунку панелей и обрамлениям проемов. При осмотре фасада стоит учитывать перестройки XIX века.

На фотографии ниже виден принцип такого оформления: живописные сцены включены в сеть легких завитков и цветочных мотивов. Роспись и рельеф не спорят за внимание, а вместе формируют поверхность потолка.

Стеклярусный кабинет Китайского дворца. Самый необычный материал этого кабинета — стеклярус: маленькие трубочки стекла. Из него и цветного шелка выполнены двенадцать вышитых панно с фантастическими птицами и растениями. Они сохранили подлинную отделку 1760-х годов. Золоченые рамы напоминают стволы деревьев с листьями и цветами.

Здесь хорошо заметна любовь рококо к разнообразию фактур. Стекло мерцает, шелковая вышивка создает мягкий рисунок, а резные рамы связывают панно со стеной. Название «Китайский дворец» при этом не означает, что все его комнаты оформлены одинаково или следуют китайским строительным традициям.

Павильон Катальной горки в Ораниенбауме. Павильон создал Антонио Ринальди; музей датирует его строительство и оформление 1762–1774 годами. Это сохранившаяся часть летних Катальных гор — придворного увеселительного сооружения. От павильона начинался спуск для специальных колясочек, но скаты и протяженные галереи до наших дней не дошли.

Рококо особенно ясно проявляется в убранстве помещений. В Круглом зале роспись, лепка и рисунок пола из искусственного мрамора образуют единую композицию. В Фарфоровом кабинете частью оформления стали скульптурные группы Майсенской мануфактуры. Павильон служил и для развлечений, и для торжественных приемов.

1. Рококо особенно выразительно в интерьерах: оценивать стиль только по фасаду недостаточно.
2. Его основные признаки — рокайльные завитки, природные мотивы, сложные рамы, зеркала и согласованная отделка поверхностей.
3. Асимметричный орнамент может сочетаться с симметричным планом и расположением окон или дверей.
4. В России рококо сосуществовало с барокко и ранним классицизмом. Показательные примеры сохранились в Ораниенбауме.
5. Золото и пастельные цвета не гарантируют рококо. Чтобы определить стиль, нужны контекст эпохи и анализ всей композиции.