Топ-5 моих любимых постановок: ради чего стоит приехать в театр «Арлекин» в Омск

Я не всегда любила театр кукол. В детстве родители, конечно же, водили меня на представления, но, кажется, нарядное платьице, белые гольфики и брошка-бабочка, которую разрешали надевать только по особым случаям, занимали меня гораздо сильнее. Во всяком случае, детские кукольные спектакли я помню очень мало.

А вот став взрослой, я открыла для себя новую сторону театра. Оказалось, что репертуар давно вышел за пределы историй о Колобке и Курочке Рябе, ширма перестала быть обязательным элементом постановки, а зритель и вовсе не обязан смирно сидеть, как пионер на сборе.

Больше того, оказалось, что спектакли, созданные вроде для детей, на самом деле адресованы взрослым. Например, так случилось с постановкой "Время играть". Или спектаклем "Кот и Мурлик".

Я пересмотрела почти весь репертуар театра и собрала мой личный топ лучших постановок театра "Арлекин", которые стоит увидеть именно взрослым.

Признаться, сначала я этот спектакль не оценила — даже не сходив на показ. Говорящих котов с проблемами мне хватило и у Миядзаки.

Но так случилось, что муж побывал на Лаборатории, где постановку, собственно, и собрали. А побывав, стал заманивать фото и сыпать смешными цитатами, настаивая, что мне обязательно нужно это увидеть.

И знаете, что? Я была им очарована. Потому что история оказалась не о грубоватом коте и его волшебном спутнике. А о нас самих. О том, как мы впускаем новых людей в свою жизнь, пытаемся подстроить их под себя, как теряем их и — иногда находим снова.

Кот и Мурлик — просто роли, просто имена, а их жизненные перипетии ох как знакомы. До слез — в прямом смысле слова.

Послевкусие спектакля заставило по-новому посмотреть на свои отношения с самыми дорогими людьми. А предложение клубочка и перышка стало знаком примирения в мелких домашних ссорах.

Кстати, книга — точнее, серия книг — отличная. Действительно подойдёт детям. А вот до спектакля надо дорасти.

Я бы хотела стереть память, чтобы увидеть этот спектакль как в первый раз. Серьёзно.

История незадачливого сэра Саймона Кентервиля — того самого, что убил свою жену м умер от голода в собственном доме, хорошо известна по советскому мультфильму. И в плане сюжета я ничего нового не узнала.

Но постановка превзошла все мои ожидания. Наверное, потому, что спектакль создан как сплав привычной драмы и мира кукол. Сэр Саймон бродит по сцене, грохочет цепями, и старательно запугивает, да так, что очень юные зрители могут этого и не вынести.

Знаете, на каждый взрослый или подростковый спектакль пытаются привести малышей — куклы же, чего тут можно бояться?

Поверьте — можно. На "испуг" работают свет, звук, костюмы, и потрясающее мастерство Эдуарда Павлинцева, исполнителя главной роли. Пронимает даже взрослых. Меня пробрало, хотя я тот еще скептик.

Опять-таки, поначалу я сравнивала постановку с фильмом Яна Фрида. Тем самым, с Тереховой, Боярским, Дмитриевым…

Что ж, уверяю, посмотреть есть на что и в кукольной версии. На сцене актёры работают с планшетными куклами, и вскоре забываешь, что кукла суть предмет неодушевлённый. Эти куклы могут говорить.

И говорить, и ссориться, и хитрить, и очаровывать. Даже если вместо ног у них — крестовина с колесиками, а вместо глаз — пуговицы на пружинках. Внешность все же не главное. Или да?

В постановке много красивых мизансцен, танцев, и даже драк. Знакомые, с кем я обсуждала спектакль после, единодушно сказали, что им очень понравилось, как ведет свою роль графиня де Бельфлор. Особенно сцена, где она в прямом смысле возит возлюбленного лицом об пол. Признайтесь, нам всем порой очень хочется это сделать.

В спектакле звучит немало актёрских находок, а реплика героев "Злая баба!" стала нашим семейным мемом.

Удивительно, но даже тяжеловатый текст комедии в постановке кукольного воспринимается легко и естественно, а динамичный ритм не даёт скучать. Плюс в пользу классики, как по мне.

Спектакль, где искусство вышло на улицу! В Омске эту постановку-церемониал играют на площади перед театром (в теплое время года), а на гастролях — в пространстве парков.

Особенность постановки в том, что зрители становятся исполнителями — слушают указы императора и тут же — рекламу лачуг с видом на казнь, разгадывают загадки хитроумной принцессы и жадно ловят каждое слово мудрецов, что порой вгоняют в краску совсем не детскими шутками. В финале каждый может стать участником торжественной церемонии. Какой? Если я скажу, то это будет спойлер.

Отдельного упоминания стоят куклы. Например, исполнительница главной роли носит куклу на себе как рюкзак. Кукла огромная, но весит всего 7 кило. Когда эта великанша возвышается над толпой, резко проникаешься духом старой сказки, и веришь, что вот эта суровая девица действительно вольна в каждом из нас.

Сложные чувства вызвал показ на улице. Зрителей с билетами от зрителей без билетов отделял небольшой барьерчик. Последних было в три раза больше.

"Мимокрокодилы", осмелев, попытались подойти ближе к площадке сцены, но их не пустили. Впрочем, досмотреть постановку это не помешало, и после я встречала в соцсетях много восторженных постов, какой крутой спектакль получилось посмотреть абсолютно бесплатно.

Какой вариант выбирать — каждый решит для себя. В моменте было обидно.

Чего мы хотим от своих детей? Королева пожелала, чтобы ее сынок, Рул, был добреньким-предобреньким.

Успех, богатство, почёт — все это будет и так, он ведь будущий король. А доброта…

Что ж, доброта окажется худшим, что могло случиться в жизни юного принца. Потому что благие намерения привели королевство к катастрофе. И если бы не юная королева, а также добрая тётушка фея, быть беде.

Но даже беда и бедлам показаны на сцене в духе индийского кино — с танцами, и феерией.

Сказка мне показалась довольно скучной, а вот постановка — настоящий бриллиант. Жаль, что показывают ее редко.

Это история, поставленная взрослыми для взрослых. В ней много острых шуток про отношения, моментов, что бывают в жизни каждой семьи, и… надежды. На то, что мы со всем справимся, и у нас все получится. Даже если загаданные нами желаниями оказались не самыми разумными.

На сайте театра выложен ролик, он прекрасно передаёт настроение постановки даже без слов.

Спектакль очень редко можно встретить в афише, потому как увидите, берите билеты не раздумывая. Я постоянно мониторю афишу и надеюсь, что мне еще повезет.