Весомая причина поехать в Нижний Новгород с 23 по 26 апреля: фестиваль медиаарта Intervals. Во⁠-⁠первых, это красиво

С 23 по 26 апреля в Нижнем Новгороде пройдет международный фестиваль медиаискусства Intervals 2026.

Это крупнейший в России ежегодный фестиваль медиаарта, который с 2017 года организует нижегородская компания световых шоу Dreamlaser. В рамках фестиваля фасады исторических зданий становятся фоном для инсталляций, которые можно увидеть бесплатно. Дополнительно проходят лекции, концерты, перформансы и вечеринки.

В 2025 году фестиваль посетило более 450 тысяч человек, а в 2026 году он стал победителем в категории «Лучший тематический фестиваль» на премии bema!.

Вот что будет на фестивале в этом году.

Тема этого года — «Знак / символ». Фестиваль рассматривает город как сеть знаков и символов, которая управляет восприятием и формирует коллективную память, а работы художников вплетаются в эту сеть и создают новые маршруты.

Фестиваль охватывает 23 локации и выстроен как маршрут по городу. Вот на какие объекты советуем обратить внимание:

• Резервуары Шухова. Исторические резервуары для хранения нефти завода «Красное Сормово» станут фоном для световой инсталляции, подготовленной художником Владимиром Абихом и хозяевами фестиваля Dreamlaser. Зная масштаб работ студии, стоит ожидать нечто эффектное: в прошлом году местный Колизей превратился в фантастическую светящуюся башню.
• Академия «Маяк». Фасад будет трансформироваться на ваших глазах — все благодаря мэппингу от художника re4ee. Свою работу там покажет и итальянская студия mammasONica, и китайский коллектив SKGPLUS.
• Нижневолжская набережная. Здесь вырастет башня из светящихся панелей — совместная инсталляция Dreamlaser, metanoeia studio и Т⁠-⁠Банка, воплощающая многослойность, фундаментальность и надежность.
• Стрелка. Там можно будет увидеть инсталляцию Дениса Астахова, экс-директора студии Sila Sveta. Его работа elements посвящена четырем стихиям — световой круг, будто возникающий из ниоткуда, в темноте выглядит особенно фантастично.
• Сквер имени Свердлова. Работы Антона Морокова, нижегородского художника и резидента именитой студии «Тихая», часто выстраиваются из повторяющихся элементов — например, птиц, флагов или текстов. Инсталляция «Просьба соблюдать тишину, идет спектакль» предлагает попробовать воспринимать все вокруг как театральную постановку, в которой мы и зрители, и главные герои.
• Культурный центр «Рекорд». Студия Ouroboros покажет аудиовизуальную инсталляцию «Лунный хронограф» — своеобразные лунные часы, совмещающие в себе функцию отсчета времени и символ небесного тела.
• Нижегородская ярмарка. В историческом здании разместят скульптурную инсталляцию от коллектива Panterra, посвященную диалогу человека и искусственного интеллекта. Объединение интересует взаимоотношения с технологиями и природой.
• Пространство «Медиа-холл». Сюда стоит идти ради работы немецкого художника Dominic Kießling. Он создает хрупкие и одновременно огромные инсталляции — в этот раз он будет показывать, как ветер способен придавать форму воздушным тканям. Еще здесь покажут творение художника Sasha Kojjio: его аудиовизуальная работа посвящена истинным эмоциям и смыслам.
• Чкаловская лестница. С наступлением темноты она превратится в диджитал-полотно благодаря мэппингу от Filip Roca — его работа сместит фокус с визуальной составляющей на чувства.
• Выставочный пакгауз. Тут можно увидеть проект итальянского художника Quayola. Он изучает взаимоотношения реального и искусственного — проекции напоминают ожившие полотна импрессионистов.
• Зеленский съезд. На живописном спуске к реке покажут световую работу испанца Josep Poblet. Его занимает способность лучей двигаться и казаться материальными — под открытым небом должно смотреться особенно красиво.
• «Арсенал». В филиале ГМИИ имени Пушкина расположится работа технологичной студии KBDUKE. Инсталляция «Архитектрон» покажет, как свет может быть и несущей конструкцией, и носителем смысла одновременно.

За образовательную программу отвечает Kafedra School — онлайн-платформа от Dreamlaser. Программа разделена на три тематических блока — художественные практики, индустрия и партнерства, теория и контекст.

Заявлено 26 лекций. Все они бесплатные, но нужно заранее регистрироваться на сайте. Вот о чем можно узнать:

• «Как работает рынок медиаарта. Художник Аристарх Чернышев расскажет, как продавать такое нематериальное искусство, — будет полезно всем, кто хочет развиваться в этой сфере.
• Как появились фестивали света. Соосновательница центра «Зорин-Арт», который занимается сохранением «аналогового» светового искусства второй половины 20 века, расскажет об истории подобных мероприятий. Заодно получится представить, как далеко шагнули технологии: когда-то проекции создавали с помощью лампочек, разноцветного стекла и прочих элементов.
• Как работать с нейросетями. О взаимоотношениях автора, рынка и искусственного интеллекта поговорят режиссер «Майора Грома» Олег Трофим и основатель студии Colombo Арсений Попов.
• Как выстроить творческий процесс. О нюансах арт-профессии расскажет художник и основатель студии media.tribe Sasha Kojjio. Его инсталляцию можно будет оценить в пространстве «Медиа-холл».
• Как большие бренды поддерживают искусство. Сооснователь Dreamlaser и руководитель офлайн-спецпроектов Т⁠-⁠Банка поговорят о том, как бизнесы вкладываются в медиаарт-проекты.

Программа перформансов пройдет в пакгаузах на Стрелке 24 и 25 апреля. Вход — по билетам, которые можно купить с кэшбэком в Афише Т⁠-⁠Банка. Один билет дает возможность посетить пару перформансов — 404.zero x digital moss или Arthew0 x Shihua Ma.

🔢 404.zero. Дуэт AV-архитекторов и разработчиков мультимедиа-инструментов создает генеративные работы на основе математики, языков программирования и обработки звука. С помощью кодирования и модульного оборудования они создают завораживающую цифровую материю. Под причудливое электронное звучание будут оживать медиапроекции.

🌲 Digital moss. Артист, выступавший на фестивалях Sonar, Mutek, Signal, Gamma, Outline, Fields и «Электро-Механика», придумывает аудиовизуальные пейзажи. В них мелодия теряется в вихре шумов и света, разрушаясь под напором ритма и баса. Он тоже представит музыкально-визуальное шоу с красивыми проекциями и завораживающим электронным звуком. В основе — отсканированные реальные пространства, измененные настолько, что стали напоминать локации из сновидений.

🇨🇳 Shihua Ma. Преподаватель Китайской консерватории в Пекине специализируется на электронной музыке и аудиовизуальных инсталляциях. Он представит мелодичный перформанс с футуристичными проекциями — модель будущей цивилизации, где жизнь человека переходит в энергетическое состояние.

🤖 Arthew0. Под псевдонимом arthew0 скрывается медиахудожник Алексей Руденко. Он представит свою постапокалиптическую фантазию: на Земле остался один самовоспроизводящийся бот, который бесцельно бороздит интернет, находя остатки цифрового следа человечества. Роботизированный звук смешается с бесконечно воспроизводящимися кусками кодов на экране.

В рамках фестиваля пройдут хоровой концерт и большая ночная вечеринка — все в пространстве «Цех». Билеты можно купить с кэшбэком в приложении Т⁠-⁠Банка.

🚢 Концерт-открытие. На нем соединятся хоровое исполнение, хореографическая постановка и мультимедийный световой сетап. В концерте, который пройдет 23 апреля, примут участие концептуальный хор Attaque de panique и танцевальная компания Gruppa Varnava. Мероприятие режиссирует хореограф Владимир Варнава — дважды лауреат премии «Золотая маска», работающий на стыке балета, современного танца и перформанса.

🪩 Night Music Program. Главная вечеринка фестиваля с живыми выступлениями и электронными сетами состоится 25 апреля в 22:00. В лайнапе — проект на стыке соула и трип-хопа «Глум», электронная группа Symbol, рэпер Хаски, нижегородское объединение с шумными вечеринками «Станция метро Горьковская» и диджей Kirill Shapovalov.