15 театров Петер­­бурга, в которых стоит побывать хоть раз в жизни

Санкт-Петербург — театральная столица России.

Театр всегда был частью моей семьи: я вырос за кулисами, смотрел, как рождаются спектакли, и сам участвовал в них. Мне нравится, что в моем городе спектакли играют в особняках, старинных залах, промзонах. Расскажу о 15 театрах Санкт-Петербурга, которые стоит посетить хотя бы раз в жизни. Отметил все на карте:

Коротко: один из главных театров оперы и балета в мире
Где находится: Театральная площадь, 1
Билеты: от 900 ₽

Мариинский театр ведет историю с 1783 года — с открытия Большого театра в Санкт-Петербурге. На этой сцене пел Федор Шаляпин, танцевали Анна Павлова, Вацлав Нижинский, Галина Уланова. Для Мариинского писал оперы Петр Чайковский.

В театре свыше 120 опер и 50 балетов — это самый большой репертуар в мире. Оперы идут на итальянском, французском, немецком, русском и других языках. Есть и балеты — от шедевров 19 века до постановок 2024 года.

Что смотреть. Оперы Рихарда Вагнера под руководством дирижера Валерия Гергиева, худрука и директора театра. Мариинский — один из немногих театров, где иногда дают «Кольцо нибелунга» — оперный сериал Вагнера о скандинавских мифах в четырех частях. Знаменитый «Полет валькирий» — именно оттуда, из третьей части.

Если хотите посмотреть «Нибелунгов», запаситесь терпением. Общая длительность цикла, состоящего из четырех опер, — более 15 часов. Вторая часть цикла — «Валькирия» — длится 5 часов 30 минут.

Коротко: самый известный драматический театр Петербурга
Где находится: площадь Островского, 6
Билеты: от 500 ₽

Александринский театр — главный драмтеатр Петербурга 19—20 веков — был построен в 1832 году. Здесь прошли премьеры «Ревизора» Гоголя и «Чайки» Чехова, здесь же ставил спектакли Всеволод Мейерхольд — главный режиссер русского авангарда начала 20 века.

У Александринского две сцены: историческая и новая. На исторической идет классика и авангард. Также к исторической сцене относятся спектакли в Царском фойе. На новой сцене — перформансы, экспериментальные постановки, лекции и паблик-токи. Сюда можно зайти и просто так: в кофейню, книжный магазин и коворкинг.

Что смотреть. Реконструкцию классической мейерхольдовской постановки «Маскарад», красочный спектакль «Руслан и Людмила» в масштабных декорациях или «Чука и Гека» по Аркадию Гайдару — с оглядкой на драматические 1930-е, когда создавалась сказка. Любителям смелых экспериментов подойдут спектакли Николая Рощина: осовремененная версия «Отелло» или классический «Ворон», получивший «Золотую маску» за декорации.

Перед спектаклем советую заглянуть в Театральный музей неподалеку — для знакомства с историей театра в России. В музее тоже идут спектакли: рекомендую «Красный фонарь».

Коротко: элегантный театр для особых вечеров
Где находится: площадь Искусств, 1
Билеты: от 1000 ₽

Изначально Михайловский театр предназначался для драматических спектаклей. В 19 веке там играли французские и немецкие актеры, в 20 веке театр стал оперным. В нем выступали певица Елена Образцова и танцовщик Фарух Рузиматов.

Михайловский театр — один из самых дорогих и роскошных в Петербурге: с красивым интерьером и лучшим театральным буфетом в городе. Он комфортнее Мариинского, но дороже — средняя стоимость билета 5000—7000 ₽. Если хочется провести дорогой вечер в театре и получить удовольствие от каждого мгновения — вам в Михайловский.

Что смотреть. В Михайловском нет экспериментальных или откровенно неудачных спектаклей — можно спокойно идти на любой. Любителям балета советую классические «Собор Парижской Богоматери» и «Пламя Парижа». Детям — сказочных «Конька-Горбунка» и «Золушку». Если хотите послушать оперу, идите на «Травиату» и «Евгения Онегина».

Коротко: Алиса Фрейндлих, Олег Басилашвили и спектакли Андрея Могучего
Где находится: набережная Фонтанки, 65
Билеты: от 1000 ₽

БДТ появился в 1918 году и стал одним из первых театров, открывшихся после Октябрьской революции. В 1920 году БДТ получил здание бывшего Малого театра на Фонтанке. В ранние годы тут работали Александр Блок, Максим Горький и Александр Бенуа. Тогда в театре ставили классику и пьесы современников, например Дмитрия Мережковского и Валерия Брюсова.

С 1956 по 1989 год театр возглавлял Георгий Товстоногов — советский режиссер и основоположник собственной театральной системы. Его фамилию театр носит до сих пор. До 2023 года театр возглавлял Андрей Могучий, привнесший в постановки элементы постмодернизма. Чтобы лучше понять его спектакли, почитайте статьи о нем в Петербургском театральном журнале.

Кроме основной сцены на Фонтанке у БДТ есть вторая сцена — Каменноостровский театр. Он занимает отреставрированное здание в стиле классицизма. На каменноостровской сцене советую спектакль «Эрендира» с Ниной Усатовой.

Что смотреть. Все спектакли режиссера Андрея Могучего, например «Холопов» или «Губернатора». Если хотите увидеть на одной сцене Алису Фрейндлих и Олега Басилашвили, берите билеты на «Лето одного года».

Коротко: легендарные постановки Льва Додина
Где находится: Рубинштейна, 18
Билеты: от 1000 ₽

МДТ открылся в Ленинграде в 1944 году, когда большинство театров были в эвакуации. Поначалу театр обходился без определенной творческой программы. В 1973 году театр возглавил режиссер Ефим Падве, который взял курс на серьезную драматургию и пригласил молодого Льва Додина.

Сегодня Додин — лауреат «Золотой маски» и один из главных современных театральных режиссеров — продолжает ставить спектакли в МДТ. На сцене можно видеть звезд — Елизавету Боярскую, Данилу Козловского и Ксению Раппопорт. В 1996 году МДТ получил статус Театра Европы — таких театров всего 21 в мире.

На малой сцене театра идут более камерные и экспериментальные спектакли. Например, в «Городе Эн», созданном по мотивам забытого романа Леонида Добычина, зрители становятся участниками действия — могут поиграть с артистами в шахматы и попить чаю с баранками.

Что смотреть. Постановки Льва Додина. Например, масштабный шестичасовой спектакль «Братья и сестры» по тетралогии Федора Абрамова. Спектакль идет в театре с 1985 года. Менее усидчивым театралам советую сюрреалистическую трагикомедию «Восемь снов» по мотивам пьесы Булгакова «Бег».

Коротко: Михаил Боярский и спектакли Юрия Бутусова
Где находится: Владимирский проспект, 12
Билеты: от 750 ₽

Театр Ленсовета — тогда «Новый театр» — открылся в 1933 году в доме бывшей Голландской церкви на Невском проспекте. Первой пьесой стал спектакль «Бешеные деньги» в постановке Исаака Кролля, ученика Мейерхольда.

В 1940-е театр пострадал от кампании по борьбе с формализмом, но в 1950-е воспрял под руководством театрального деятеля, художника и выпускника ВХУТЕМАСа Николая Акимова. Тогда же, на 20-летний юбилей, театр получил новое имя и стал называться театром Ленинградского совета.

Сегодня в Ленсовете играют Михаил Боярский, Лариса Луппиан, Сергей Мигицко. Основа репертуара — легкие комедийные пьесы или мелодрамы. С легким жанром контрастируют шесть спектаклей Юрия Бутусова — эксцентричного лауреата «Золотой маски» и «Чайки», известного постановками пьес Бертольда Брехта и Самуэля Беккета. Если хотите узнать об этом режиссере больше, рекомендую книгу «Юрий Бутусов. Балаган на руинах».

Что смотреть. Для подготовленных зрителей — «Макбет. Кино» и остальные спектакли Юрия Бутусова. Сначала советую ознакомиться с трейлером одного из его спектаклей. Если трейлер вас не смутит, на сам спектакль идите смело. Из более классических постановок — «В этом милом старом доме», где играет Михаил Боярский.

Коротко: для тех, кто хочет посмеяться и не только
Где находится: Садовая, 27/9
Билеты: от 700 ₽

Молодой по театральным меркам «Приют» в 1987 году основал театральный режиссер Юрий Томошевский. Он мечтал о «театре одного актера» и изначально делал упор на моноспектакли. Позднее тут стали проходить поэтические вечера, бенефисы артистов и режиссеров — театр стал приютом для всех, кому было тесно в рамках «больших» официальных сцен.

В «Приюте комедианта» ставят мюзиклы, драмы, легкие комедии. Постоянной труппы нет — для каждой постановки подбирают свой состав артистов. Например, в «Воскресении» играют московская актриса Роза Хайруллина и Евгений Санников из петербургского МДТ.

Зал в театре небольшой — всего 145 мест, но билеты недорогие. На спектакль с известной Розой Хайруллиной можно попасть всего за 800 ₽.

Что смотреть. «Казанову» с Сергеем Мигицко, красочный мюзикл «Дорогой мистер Смит», хитовую абсурдистскую драму по пьесе Дмитрия Данилова «Человек из Подольска» или «Серотонин» по циничному бестселлеру Мишеля Уэльбека. На сайте театра есть удобный гид по постановкам под настроение. Также у «Приюта комедианта» есть креативный мерч вроде аромадиффузора по спектаклю «Преступление и наказание» с палочками в виде топориков Раскольникова.

Коротко: самые талантливые ученики
Где находится: Моховая, 33—35
Билеты: от 300 ₽

На сцене этого здания, до открытия театра, читали свои стихи Ахматова, Есенин и Маяковский. Здесь же играли «Балаганчик» Александра Блока — знаковый спектакль российского модернизма.

С 1962 года сцена стала частью Ленинградского государственного института театра, музыки и кинематографии. На сцене учебного театра студентами выступали Лариса Гузеева, Константин Хабенский, Данила Козловский. Некоторые постановки выстреливали и становились культовыми, например «Братья и сестры» Льва Додина.

Что смотреть. Если хочется веселого и непринужденного театра, идите на спектакли мастерской Бызгу: например, на постановку «Шагал. Цвета любви». Хорошие спектакли ставят мастерские Праудина, Фильштинского, Тростянецкого и Андреева. За мюзиклами идите к студентам Благодера и Исакова, за психологизмом — к курсу Зеланда, а ученики мастерской Туминой покажут интеллектуальный театр кукол.

Подпишитесь на группы мастерских во «Вконтакте» — иногда в них анонсируют бесплатные показы или предоставляют доступ в закрытые аудитории. Например, в группе мастерской Благодера предлагают попасть на Малую сцену, на которую пускают только по пригласительным.

Коротко: главные по марионеткам в Петербурге
Где находится: Некрасова, 10
Билеты: от 600 ₽

Старейший в России театр кукол открылся в 1931 году постановкой пьесы «Инкубатор» советского драматурга и поэта Циновского. В ней принимали участие три актера и музыкант. Постановки этого театра и сегодня сохраняют элемент живой актерской игры. Например, в спектакле «Мы» по антиутопии Евгения Замятина артисты не просто существуют наравне с куклами, но доминируют над ними, подчеркивая тему тоталитарности.

Здесь идут постановки как для детей, так и для взрослых: например, о Егоре Летове, библейском Иове или Иосифе Бродском. Но для детей и подростков спектаклей больше — около 50 постановок.

Что смотреть. «Мы» по Замятину, «Холстомер» по Толстому, «Похороните меня за плинтусом» по книге Павла Санаева. Детям нравится история перелетных птиц «Дневник ласточки» по книге ученого-зоолога Павла Квартального и «Маленький принц» Экзюпери.

Коротко: классика в роскошных интерьерах
Где находится: Итальянская, 19
Билеты: от 300 ₽

Театр назван в честь Веры Комиссаржевской — русской актрисы и основательницы собственного Драматического театра, который она открыла в торговом Пассаже на Невском проспекте в 1904 году. Там показывали спектакли Всеволода Мейерхольда, современные пьесы Чехова, неподцензурную оперу Александра Глазунова.

В 1942 году помещение занял Ленинградский городской театр, работавший в дни блокады, — тут начинала карьеру Алиса Фрейндлих. В театре красивый интерьер. Сюда не стыдно пригласить партнера на свидание. После спектакля удобно будет зайти в светскую чайную «Крестецкая строчка» или модный азиатский ресторан Tiger Lily.

Что смотреть. В Театре имени Комиссаржевской ставят понятные и легкие спектакли вроде классического «Обломова» или спектакля о Петербурге «Я вернулся в мой город» с участием Ивана Краско. Есть и спектакли современных режиссеров, среди которых выделяется Александр Баргман, чьи «Ночь Гельвера» и «Настанет день» по мотивам раннего Набокова ценят критики.

Коротко: семейная атмосфера
Где находится: Народная, 1
Билеты: от 500 ₽

«Мастерскую» создали ученики театрального педагога и режиссера Григория Козлова. В 2010 году студия официально получила статус театра. Пять поколений выпускников курса Козлова играют на сцене «Мастерской» жизненные и эмоционально насыщенные спектакли.

В Мастерскую можно прийти не только на спектакль, но и на театральный мастер-класс для всех желающих, где актеры-педагоги учат уверенно говорить, красиво двигаться и концентрировать внимание. У театра есть свой блог и телеграм-канал с подкастами, познавательными постами и скидками — рекомендую подписаться.

Что смотреть. Начать знакомство советую с короткой постановки «Записки юного врача» Козлова. Если понравится, попробуйте «Сирано де Бержерака» по классической пьесе Эдмона Ростана или масштабный «Тихий Дон», который идет 8 с половиной часов.

Кратко: в «Севкабель Порту»
Где находится: Кожевенная линия, 34
Билеты: от 1000 ₽

Современный театр, в котором современные режиссеры ставят спектакли о современной России. Театр находится в бывшем индустриальном помещении «Севкабель Порта». Здесь проходила выставка об Алексее Балабанове, и не случайно: брутальные декорации промзоны и атмосфера 1990-х впечатляют и напоминают об эстетике фильмов постановщика.

В театре играют лучшие актеры Москвы и Санкт-Петербурга — актер МДТ Олег Рязанцев, киноактер Илья Борисов и режиссер театра Семен Серзин.

Что смотреть. Если вы любите атмосферу фильмов 1990-х и российский нуар, вам понравятся спектакли Семена Серзина. Например, «Друг мой» — моноспектакль актера Олега Рязанцева о простой ночной прогулке за сигаретами или «Общага на крови» по роману Алексея Иванова о жизни уральского общежития.

Коротко: частный проект с постановками в экзотических локациях
Где находится: зависит от постановки
Билеты: от 1400 ₽

Театр основали режиссер Джулиано ди Капуа и актриса Илона Маркарова в 2008 году. Этот независимый проект не имеет постоянной сцены. Спектакли «Крысолов» и «Жизнь за царя» проходят, например, в катакомбах лютеранского собора Петрикирхе. Билеты обычно продаются без мест.

Театро ди Капуа создает достоверные постановки на исторические сюжеты вроде восстания Народной воли или раскола протопопа Аввакума. Консультирует труппу известный петербургский историк Лев Лурье.

Что смотреть. «Крысолова» по пьесе Марины Цветаевой с музыкой из детского альбома Чайковского, спектакль «Жизнь за царя» о народовольцах, основанный на исторических документах, «Слово и дело» о периоде Смуты 17 века. Спектакли Джулиано ди Капуа заработали несколько «Золотых масок». Эту же премию получила актриса Илона Маркарова за лучшую женскую роль в «Крысолове». Спектакли с ее участием особенно рекомендую.

Коротко: классика на расстоянии вытянутой руки
Где находится: Восстания, 41
Билеты: от 1700 ₽

Театр открылся в 1989 году в зале на 84 места — это один из самых маленьких театров Петербурга. Его основатель Владимир Малышицкий — советский режиссер, который первым поставил «Заповедник» Довлатова. Спектакли Малышицкого совмещали яркую театральность и камерность крошечной сцены размером с кухню, что позволяло уловить пульс театральной истории.

С 2014 года театр возглавляет режиссер Петр Шерешевский, известный оригинальными интерпретациями классики. Буфета здесь нет, но в трех минутах от театра есть симпатичное кафе Aster, а на соседней улице Некрасова — много баров и ресторанов. Советую азиатскую лапшичную Ossu или «Наденьку» для любителей русской кухни.

Что смотреть. Спектакли Петра Шерешевского. Например, сюрреалистическую музыкальную версию чеховской «Чайки» или спектакль «Три», в котором события «Трех сестер» перенесены в 2021 год — эпоху ковидных ограничений. Не забывайте, что в зале всего 84 места — их могут раскупить за пару дней.

Коротко: инклюзивные спектакли
Где находится: Биржевая линия, 12
Билеты: от 600 ₽

Театральное объединение «Разговоры» основал петербургский режиссер Борис Павлович. Это один из самых востребованных режиссеров России — его спектакли идут в МДТ и Театре Ленсовета. В постановках «Разговоров» наравне с артистами театра играют непрофессиональные актеры — люди с ментальными особенностями, аутизмом и другими нейроотличиями.

Советую подписаться на «Разговоры» в соцсетях и на личную страницу Бориса Павловича во «Вконтакте» — вы сможете увидеть видео с репетиций и следить за анонсами спектаклей, а еще — получите скидку на билет.

Что смотреть. «Жаль, что тебя здесь нет» — спектакль, созданный при участии фонда «Антон тут рядом». Особенность спектаклей Павловича — включение зрителей в процесс игры. Например, в этом трогательном мюзикле вам предложат потанцевать на сцене Александринского театра.