Этот текст написан в Сообществе, в нем сохранены авторский стиль и орфография
Сколько стоит: от 800 ₽ за книгу
Автор: русский художник, историк искусства, художественный критик, музейный деятель, основатель и главный идеолог объединения «Мир искусства».
Издательство: «ДиректМедиа»
О чём эта книга
«Путеводитель по картинной галерее Императорского Эрмитажа» — это не просто справочник, а настоящее литературное событие. Его автор — Александр Николаевич Бенуа (1870–1960), выдающийся русский живописец, историк искусства и художественный критик, один из основателей объединения «Мир искусства».
Книга впервые издана в 1911 году, а современное переиздание 2019 года сохранило оригинальный текст Бенуа и дополнило его богатым иллюстративным рядом. Это не сухой каталог, а живой, поэтичный рассказ о шедеврах западноевропейской живописи. Бенуа делит путеводитель по школам живописи, но предупреждает: «самое представление о каких-то школах, растянутых на многие века, есть фикция». Чаще больше общего между представителями разных школ, живших в одно время, нежели между мастерами одной школы, разделёнными веками.
Главная ценность книги — в массе разбросанных по тексту метких суждений об отдельных эрмитажных картинах. Она не устарела и сегодня, потому что Бенуа был не просто искусствоведом, а художником, который чувствовал живопись изнутри. Его подход к творчеству западноевропейских мастеров совмещает научность с поэтичностью и меткостью суждений, что придаёт изданию особую ценность.
Чем примечательна эта книга
Она — свидетельство эпохи. Бенуа писал свой путеводитель в то время, когда коллекции Эрмитажа ещё не понесли невосполнимых потерь. Некоторые картины, которые он описывал, уже не увидеть в Петербурге — они были проданы большевиками за границу в 1920–1930-х годах. Книга стала своего рода «янтарём», сохранившим облик музея до революции.
Она написана художником, а не чиновником. Бенуа не просто перечисляет авторов и даты. Он спорит, восхищается, иронизирует. Его стиль — это разговор с читателем, а не лекция. Вот почему книгу до сих пор переиздают, а не сдают в архив. Как сказано в аннотации, «культ жизни Рембрандта, его всеблагословение, всепринятие, его обожание плоти, тесно связанное с его вниканием в глубины духовного мира, выразились в его „реализме“».
Об авторе
Александр Бенуа (1870–1960) — ключевая фигура Серебряного века. Художник, критик, историк искусства, он стоял у истоков знаменитого объединения «Мир искусства» и был главным идеологом русского модерна. Бенуа происходил из уникальной творческой династии: его отец был архитектором, братья — художником и архитектором, а племянница, Зинаида Серебрякова, стала выдающейся художницей. Его прадед был придворным кондитером при императорском дворе.
Бенуа получил юридическое образование в Санкт-Петербургском университете, но всю жизнь посвятил искусству. С юности он копировал Рембрандта и Ватто в Эрмитаже, а летом с шестнадцати лет уезжал во Францию писать пейзажи Версаля. Версаль стал одной из его любимых тем, а впечатления от петербургских царских резиденций сформировали его эстетический вкус.
Бенуа был блестящим театральным художником — он оформлял балеты для «Русских сезонов» Дягилева и работал в миланском театре «Ла Скала». Он автор знаменитых иллюстраций к «Медному всаднику» Пушкина и других книг. После революции Бенуа эмигрировал во Францию, но навсегда остался одним из главных хранителей русской культуры.
Что обязательно посмотреть в Эрмитаже
Если вы собираетесь в Эрмитаж, скорее всего, вы уже знаете: увидеть всё за один раз невозможно. В фондах музея — около трёх миллионов экспонатов. Бенуа в своём путеводителе советует сосредоточиться на главных шедеврах. Вот что стоит увидеть в первую очередь.
Две «Мадонны» Леонардо да Винчи
В России хранятся всего две картины Леонардо да Винчи — и обе в Эрмитаже. «Мадонна Бенуа» — ранняя работа мастера, написанная примерно в 26 лет. Название она получила по фамилии владельцев: существует легенда, что семейство Бенуа купило её у бродячего цирка. Вторая — «Мадонна Литта», названная по имени миланского герцога, который владел картиной до того, как она попала в Россию. Эрмитаж — один из немногих музеев мира, где можно увидеть сразу два подлинных произведения Леонардо.
Часы «Павлин»
Один из самых узнаваемых экспонатов Эрмитажа. Механическая композиция, созданная в мастерской лондонского ювелира Джеймса Кокса, поражает инженерной точностью и декоративной изысканностью. Павлин, клетка с совой и петух — всё это движется, и каждый элемент продуман до мелочей.
«Возвращение блудного сына» Рембрандта
Одна из самых пронзительных картин о прощении. Это поздняя работа Рембрандта, в которой он достиг предельной лаконичности и эмоциональной силы. В Эрмитаже хранится более 20 картин Рембрандта, и именно эта считается вершиной его творчества.
«Даная» Тициана
Картина, которую Екатерина II приобрела в 1772 году. Тициан написал несколько версий этого сюжета, и эрмитажная — одна из лучших. Эта картина, не просто иллюстрация к мифу, а подлинный гимн красоте и чувственности. Тициан, которому в тот момент было уже за шестьдесят, создал один из самых совершенных женских образов в истории живописи.
«Танец» и «Музыка» Анри Матисса
Полотна, над которыми сначала смеялись, а потом боготворили. Эти работы Матисса вызывали шок у современников своей смелостью и экспрессией, но сегодня они считаются одними из главных шедевров музея.
Скульптура Микеланджело «Скорчившийся мальчик»
Это единственное произведение Микеланджело в России. Мраморная скульптура создавалась для капеллы Медичи во Флоренции и символизирует страдания. Небольшая, но невероятно выразительная работа, которая заставляет остановиться и всмотреться.
Античная скульптура и залы Древнего Египта
Коллекция римской пластики в Эрмитаже — одна из лучших в мире. Здесь можно увидеть копии древнегреческих шедевров, которые до нас не дошли. А залы Древнего Египта с мумифицированным жрецом Па-ди-истом и другими артефактами переносят в совершенно другую цивилизацию.
