Главный оперный дворец Петербурга: гид по Мариинскому театру от царской ложи до закулисья

В Мариинском театре состоялись мировые премьеры опер «Пиковая дама» и «Борис Годунов» и балета «Спящая красавица».

На его сцене пели Федор Шаляпин и Иван Ершов, танцевали Анна Павлова, Вацлав Нижинский и Рудольф Нуреев. Сегодня в историческом здании можно посмотреть оперу или балет, а на отдельной экскурсии — побывать за кулисами.

Историю Мариинского театра отсчитывают с 1783 года, когда в Петербурге открылся Большой Каменный театр. Там показывали оперы и балеты, на его сцене впервые исполнили обе оперы Михаила Глинки: «Жизнь за царя» в 1836 году и «Руслан и Людмила» в 1842-м.

Здание Мариинского театра на Театральной площади, 1 построили позже — напротив Большого Каменного. Прежде на этом месте стоял Театр-цирк, который сгорел в 1859 году. После пожара архитектор Альберто Кавос построил здесь новый театр. Его назвали Мариинским в честь императрицы Марии Александровны, супруги Александра II. Театр открылся в 1860 году оперой «Жизнь за царя».

Оба театра некоторое время работали одновременно: в Мариинском ставили русские оперы, а в Большом Каменном продолжали показывать балеты и выступать с итальянскими операми. В 1886 году балетные спектакли окончательно перенесли в Мариинский. Большой Каменный прекратил работу, а его здание в 1891—1896 годах перестроили для Петербургской консерватории — учебного заведения, где готовят профессиональных музыкантов. Часть стен и фундамента старого театра сохранилась в здании консерватории, расположенном напротив Мариинского.

В конце XIX века Мариинский театр расширили по проектам Виктора Шретера. В 1885 году к зданию пристроили корпус с мастерскими и репетиционными залами, а в ходе последующих работ расширили зрительские фойе и реконструировали главный фасад. Во второй половине XIX века на сцене театра состоялись премьеры «Бориса Годунова» Мусоргского, «Пиковой дамы» Чайковского и «Князя Игоря» Бородина. Здесь же Мариус Петипа поставил «Спящую красавицу», а в 1895 году вместе со Львом Ивановым создал новую постановку «Лебединого озера», ставшую основой многих последующих сценических версий.

С 1935 года театр носил имя Сергея Кирова. Во время Великой Отечественной войны основную часть труппы эвакуировали в Молотов — так тогда называлась Пермь. Часть артистов оставалась в блокадном Ленинграде. После возвращения из эвакуации театр официально открыл сезон 1 сентября 1944 года оперой Глинки «Иван Сусанин». Историческое название — Мариинский — театру вернули 16 января 1992 года.

Историческое здание находится на Театральной площади, 1. У театра есть еще сцены: Мариинский-2 на улице Декабристов, 34 и Концертный зал на улице Писарева, 20, со зрительским входом с Декабристов, 39. Перед покупкой билетов всегда проверяйте адрес: постановки могут идти на разных площадках.

На метро. Станция метро «Театральная» пока закрыта для пассажиров — поезда проезжают ее без остановки. Доезжайте до «Садовой», «Спасской», «Сенной площади» или «Адмиралтейской», затем идите пешком или пересядьте на наземный транспорт.

На автобусе или троллейбусе. Выбирайте маршрут до остановок «Театральная площадь» или «Мариинский театр». Например, от «Адмиралтейской» до остановки «Мариинский театр» ходит автобус № 2, а от «Садовой», «Спасской» и «Сенной площади» до «Театральной площади» — автобусы № 50, 71, 262 и троллейбус № 12.

На такси. Укажите адрес «Театральная площадь, 1». Если едете на своей машине, заранее продумайте парковку: из-за строительства метро парковка на площади ограничена.

Билеты продаются на официальном сайте Мариинского театра и в его кассах. Касса Исторической сцены на Театральной площади, 1 работает ежедневно с 11:00 до 19:00. Онлайн-продажа заканчивается за час до начала события. За полчаса до спектакля касса продает билеты только на него.

Перед оплатой проверьте площадку, продолжительность и количество антрактов. Обратите внимание и на постановщика: у театра бывают разные версии одной оперы или балета. Например, «Пиковая дама» Юрия Темирканова и спектакль Алексея Степанюка различаются в том числе продолжительностью.

Электронный билет заранее сохраните на телефон в формате PDF или распечатайте. Скриншот могут не принять. Если билет именной, возьмите документ, удостоверяющий личность.

Близость к сцене не гарантирует хорошего обзора. В партере небольшой подъем, поэтому смотреть спектакль могут мешать зрители впереди. В ложах многое зависит от ряда и расположения: из боковых часть сцены видна под углом, а во втором ряду обзор нередко закрывают сидящие перед вами люди. Перед покупкой поищите фотографию вида с конкретного места — общий снимок зала этих ограничений не покажет.

Центр бельэтажа. В балете важно видеть не только отдельных артистов, но и рисунок танца: как танцовщики выстраиваются в линии, перемещаются по сцене и образуют общую композицию. С первого ряда бельэтажа ближе к центру за этим удобнее следить: сцена видна целиком, а зрители впереди не перекрывают обзор.

Партер. С близких рядов лучше видны мимика артистов и детали костюмов. Но охватить взглядом всю сцену сложнее: для балета, особенно массовых сцен с кордебалетом, близкое расстояние не всегда преимущество.

Ярусы и ложи. В боковых ложах может быть не виден ближайший край сцены. Второй ряд часто расположен на одном уровне с первым, поэтому смотреть приходится между головами других зрителей. При этом третий ряд некоторых лож бенуара и бельэтажа стоит на возвышении и может оказаться удобнее второго.

Ложа Д. Центральная царская ложа, которая предназначалась для императорской семьи, но пользовались ею прежде всего в торжественных случаях: на гала-представлениях и во время официальных визитов иностранных гостей. Для обычных посещений коронованные особы предпочитали отдельную семейную ложу у сцены.

Билеты в царскую ложу поступают в продажу, когда места не зарезервированы для официальных гостей. Наличие проверяйте на выбранную дату на сайте театра или уточняйте в кассе. При покупке особенно внимательно смотрите на ряд: по отзывам зрителей, в ложе Д нет достаточного подъема между рядами, поэтому сидящие впереди могут сильно перекрывать сцену. Самый надежный выбор для обзора — первый и второй ряд.

♠ «Пиковая дама». Для постановки Юрия Темирканова художник Игорь Иванов воссоздал Петербург екатерининского времени: Летний сад, Зимнюю канавку, парадные залы и бальные костюмы. Эту версию стоит выбрать тем, кто хочет увидеть оперу Чайковского в исторических декорациях, без переноса действия в другую эпоху. Впервые спектакль показали в 1984 году, а в декабре 2025-го вернули на историческую сцену в память о Темирканове. Продолжительность — 4 часа 15 минут, два антракта.

💃 «Дон Кихот». Много юмора, испанских танцев и сложных поддержек, а ведущие партии требуют от артистов не только виртуозной техники, но и комедийного таланта. В Мариинском театре идет постановка Александра Горского, перенесенная из московского Большого в 1902 году. Впечатляют декорации — герои будто выходят на сцену со страниц огромной книги. Продолжительность — 2 часа 55 минут, два антракта.

🪽 «Огненный ангел». Максимально неожиданная и даже провокационная постановка Дэвида Фримана оперы Сергея Прокофьева. Спектакль создали в 1991 году совместно с лондонским Ковент-Гарденом. Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев. Видения Ренаты обретают телесную форму: белые демоны окружают героев, заполняют сцену и вмешиваются в действие. Продолжительность — 2 часа 35 минут, один антракт.

🩰 «Спящая красавица». В 1999 году Сергей Вихарев восстановил постановку Мариуса Петипа по хореографическим записям и архивным материалам. Декорации воссоздали по старым эскизам и фотографиям, костюмы — по рисункам Ивана Всеволожского, который одел героев в наряды французского двора эпохи Людовика XIV. Эту версию стоит выбрать ради возможности познакомиться со спектаклем конца XIX века: помимо танцев, в нем сохранились подробные пантомимные сцены и придворные церемонии. Продолжительность реконструкции — 4 часа, три антракта.

🎼 «Жизнь за царя». В 1860 году первым спектаклем в нынешнем здании Мариинского театра стала именно опера «Жизнь за царя». В постановке Дмитрия Чернякова звучит первоначальное либретто Егора Розена, а не новый текст Сергея Городецкого, написанный в советское время для «Ивана Сусанина». Отдельного внимания заслуживает польский акт: здесь восстановлены танцы, которые Сергей Корень и Андрей Лопухов поставили в 1939 году. Это возможность увидеть хореографию того времени и услышать большие хоровые сцены Глинки, в том числе финальное «Славься». Продолжительность — 4 часа 5 минут, два антракта.

В Мариинском театре проводят экскурсии по закулисью. Можно увидеть служебные помещения театра, оказаться у пульта режиссера, посмотреть на сцену из первого ряда царской ложи и узнать, как ухаживают за большой люстрой. Также гостям предложат подняться под купол Головинского зала, где художники создают декорации.

Экскурсия по Историческому зданию длится час. Участники собираются в кассовом фойе за 15 минут до начала. При покупке проверьте название программы: в Мариинском-2 тоже проводят экскурсии. Даты и доступные билеты публикуют на сайте театра.

🐟 The Repa. Ресторан рядом с Мариинским театром. Интерьер придумала Алена Ахмадуллина: на стенах — сказочные персонажи, вдохновленные живописью Андрея Ремнева, на креслах — вышивка с теми же мотивами. В меню много рыбы и морепродукты: судак, гребешки, лангустины. Летом открывается терраса во внутреннем саду.

🍝 Romeo’s. Итальянский ресторан на проспекте Римского-Корсакова. Здесь готовят пиццу, карбонару, лингвини с тигровыми креветками и паппарделле с сезонными грибами. Есть собственная кондитерская с вкусной выпечкой и десертами. Летом открывают террасу с видом на Крюков канал.

🥘 Jam. Французское кафе с открытой кухней под сводами бывшего морского ведомства в квартале Hideout. Здесь готовят луковый суп, тартар, картофель по-лионски и улиток по-бургундски.

🥙 «Бутылка». Несколько кафе и ресторанов на первом этаже круглого здания на Новой Голландии. В «Бекицере» берите фалафель, шварму и хумус, в Hagao — вок и кисло-острый суп, в «Рюмочной в бутылке» — пельмени ручной лепки. За грузинской кухней можно зайти в «Дзамико», за итальянской — в Oggi Bistro.

🕰 Не опаздывайте. После третьего звонка вход в зал закрывают. Если вас допустят после начала, билетер может предложить другое место; пересесть на свое получится в антракте. Если выйти во время действия, вернуться разрешат тоже только в антракте.

💼 Не приезжайте в театр с чемоданом. Правила запрещают проносить крупногабаритный багаж. Самокаты и детские коляски тоже придется оставить за пределами театра.

🧥 Сдайте верхнюю одежду в гардероб. Еду и напитки в зал брать нельзя. Букет заранее передайте билетеру и скажите, кому из артистов он предназначен.

📵 Отключите телефон на время спектакля. Снимать и записывать спектакль или его фрагменты без специального разрешения театра запрещено.

👪 Если идете с ребенком, учитывайте продолжительность конкретного показа, а не только возрастную маркировку. Например, «Лебединое озеро» в редакции Константина Сергеева идет больше трех часов. Отдельный билет нужен каждому зрителю независимо от возраста.