Приложение Т—Ж
В нем читать удобнее

Эпоха бесконечных коллабораций: что отличает успешные проекты

Обсудить

Этот текст написан в Сообществе, в нем сохранены авторский стиль и орфография

Аватар автора

Ольга Калашникова

Страница автора

Кажется, сегодня коллаборация стала обязательным пунктом маркетинговой стратегии. Каждую неделю появляются новые совместные проекты: бренды объединяются с музеями, киностудиями, художниками, анимационными студиями, ресторанами и друг с другом.

Еще несколько лет назад сама новость о сотрудничестве двух известных компаний могла стать инфоповодом. Сегодня этого уже недостаточно. Мы настолько привыкли к совместным коллекциям и лимитированным сериям, что очередной союз брендов редко вызывает удивление.

О Сообщнике Про

Пиар-директор и основатель коммуникационного агентства. Работаю в сфере пиар и маркетинге с 2018 года. Люблю сложные задачи, которые требуют креатива и системности, путешествия и книги о психологии.

Это новый раздел Журнала, где можно пройти верификацию и вести свой профессиональный блог.

При этом многие компании до сих пор совершают одну и ту же ошибку: выбирают партнера только потому, что у него известное имя или большая аудитория. Но успешная коллаборация строится не вокруг громкости участников, а вокруг идеи, которая понятна и близка людям.

Что делает коллаборацию успешной?

Я бы выделила несколько принципов, которые помогают создавать проекты, способные действительно заинтересовать аудиторию.

1) Ищите не известный бренд, а общую идею

Один из ярких примеров последних лет, коллаборация сети «Магнит» и Государственного Эрмитажа.

На первый взгляд может показаться, что супермаркет и музей имеют мало общего. Но именно в этом проекте сработала понятная идея: сделать искусство частью повседневной жизни.

В рамках сотрудничества была выпущена лимитированная линейка конфет, зефира и шоколада с репродукциями картин из собрания Эрмитажа. На упаковках разместили произведения Поля Сезанна, Клода Моне и других художников, а QR-коды вели на сайт музея, где можно было узнать больше об этих работах.

Это не просто красивое оформление упаковки, а игра, где обычная покупка превращается в маленькое знакомство с искусством.

Если убрать логотипы компаний, сама идея все равно остается понятной. У каждого участника есть своя роль: «Магнит» дает доступ к широкой аудитории, а Эрмитаж наполняет продукт культурным содержанием.

2) Коллаборация должна быть естественным продолжением обоих брендов

Еще один важный принцип можно увидеть на примере сотрудничества бренда Pragma и Гжельского фарфорового завода.

Современный интерьерный бренд обратился к одному из самых узнаваемых российских народных художественных промыслов и выпустил коллекцию посуды по мотивам сказки «Репка». Классическая сине-белая роспись дополнилась изображениями знакомых с детства персонажей.

Здесь не возникает вопроса: почему именно Гжель?

Потому что связь очевидна — современный дизайн встречается с традицией, а знакомая история получает новое воплощение.

Такие проекты работают лучше всего, когда партнеры не просто объединяют свои названия, а усиливают друг друга.

3) Не продавайте только продукт — создавайте повод для разговора

Хорошая коллаборация не заканчивается покупкой. Она должна вызывать желание поделиться впечатлением.

Хороший пример такого подхода — сотрудничество SELA и «Мосфильма».

Бренды выпустили одежду с кадрами и цитатами из известных советских фильмов: «Иван Васильевич меняет профессию», «Девчата», «Карнавальная ночь».

Конечно, люди покупают футболку не только из-за ткани или дизайна. Они покупают эмоцию, воспоминание, связь с любимой историей.

Такую вещь хочется показать друзьям, обсудить, вспомнить фильм или любимую сцену.

В этот момент коллаборация становится больше, чем просто рекламная акция. Она превращается в тему для разговора, а это одна из главных целей современных коммуникаций.

4) Не бойтесь переосмысливать классику

Еще один интересный пример — сотрудничество Befree и «Союзмультфильма».

Бренд представил коллекцию одежды с героями студии: Ежиком в тумане, попугаем Кешей и другими персонажами. Но важно было не просто разместить знакомые изображения на футболках.

Героев переосмыслили через современную эстетику: добавили гранжевый стиль, сделали персонажей ближе молодой аудитории.

Если бы бренд просто использовал классические образы без нового взгляда, эффект был бы гораздо слабее.

Успешная коллаборация не копирует знакомое, но она должна помогать посмотреть на него по-новому.

Как понять, что идея коллаборации действительно сработала?

За последний год я заметила одну закономерность: почти все успешные российские коллаборации объединяет понятная идея.

Сам факт сотрудничества сегодня уже не является преимуществом. Аудитория видела слишком много совместных проектов, чтобы реагировать только на красивые названия.

Поэтому перед запуском любой коллаборации стоит задать себе несколько вопросов:

  1. Есть ли у нашего проекта общий смысл?
  2. Понятна ли идея без дополнительных объяснений?
  3. Дает ли продукт людям повод обсудить его, поделиться им или рассказать о нем другим?
  4. Какую эмоцию человек унесет с собой после покупки?

Если на эти вопросы сложно ответить, возможно, идею стоит пересмотреть до запуска.

В эпоху бесконечных коллабораций недостаточно просто найти известного партнера. Сегодня бренду куда важнее создать историю, частью которой людям действительно захочется стать.

бизнес
Сообщество